Suche nach dem verlorenen Selbst
Tschaikowskys „Eugen Onegin“ am Aalto Theater Essen – Opernzeit 03/12
Eugen Onegin, das ist kein romantischer Opernheld des 19. Jahrhunderts, sondern ein resignierter Dandy, der alle Genüsse des dekadenten Großstadtlebens ausgekostet hat. Gleichgültigkeit, Langeweile und ein zynischer Blick auf das Leben prägen sein Verhalten, sein brillanter Intellekt hilft ihm, das Leiden an innerer Leere und Gefühlsarmut zu überspielen. Er ist ein Rastloser, auf der Flucht vor sich selbst, der verantwortungslos sich selbst und anderen gegenüber handelt und die Liebes- und Lebensträume vertrauter Menschen zerstört. Erst am Ende kann er zu seinen Gefühlen stehen, doch zu spät, sein Lebensglück ist endgültig verloren. In seiner Zerrissenheit und Bindungsunfähigkeit ist Eugen Onegin auch heute, mehr als 130 Jahre nach der Uraufführung 1879 in Moskau, ein moderner Charakter.
Tschaikowsky sah in der Hauptfigur seine eigene zerrissene Persönlichkeit gespiegelt und entblößt in der musikalischen Charakterzeichnung Onegins seine eigenen seelischen Nöte und Ängste. Auch er inszenierte sich in seiner Jugend als Dandy und reiste quer durch Europa, nirgendwo hielt es ihn. An das lebenslange Trauma des Komponisten erinnert die weibliche Hauptfigur der Oper. Genau wie Tatjana in ihrem großen Briefmonolog im ersten Akt Onegin ihre bedingungslose Liebe gesteht, hatte es Antonia Miljukowa ihrem Lehrer Tschaikowsky gegenüber getan, nur mit dem Unterschied, dass der Komponist auf das Werben seiner Schülerin einging und sie heiratete. Die Ehe wurde ein Debakel und bald geschieden – der Komponist konnte seine Homosexualität nicht länger negieren.
Tschaikowsky komponierte, basierend auf Puschkins gleichnamigem Versroman aus dem Jahre 1833, lose miteinander verknüpfte Szenen, deren Handlung in großen Zeitsprüngen über zwei Jahrzehnte voran schreitet. Aus heutiger Sicht wirkt diese Folge von Einstellungen, Schnitten und Blenden filmisch. Das Orchester stellt innere Zusammenhänge zwischen weit auseinanderliegenden Ereignissen her: Musikalische Erinnerungsmotive durchziehen das ganze Werk. Die psychologische Charakterzeichnung der Hauptfiguren steht im Mittelpunkt, das gesellschaftliche Milieu hingegen wird nur kurz umrissen. „Ich wünsche nichts, was Bestandteil der großen Oper ist. Ich halte Ausschau nach einem intimen, aber kraftvollen Drama, das aufgebaut ist auf einem Konflikt von Umständen, den ich selbst erfahren und gesehen habe …“, sagt der Komponist über sein Werk und verlangte, in seinem Theaterverständnis Tschechow sehr nahestehend, für die Uraufführung eine kleine Bühne und bescheidene Mittel.
Jeder der drei Akte schildert eine menschliche Tragödie, in der jeweils eine andere Person und deren tragische Aspekte im Mittelpunkt stehen: Zunächst ist es das Scheitern Tatjanas erster großer Liebe, darauf die Enttäuschung und der Tod des Dichters Lensky im Duell mit seinem Freund Onegin und am Ende Onegins Erkenntnis der Sinnlosigkeit seiner Existenz, nachdem ihn Tatjana, inzwischen mit dem Fürsten Gremin verheiratet, zurückweisen musste. Die gegenläufige innere Entwicklung Tatjanas und Onegins macht ein Zusammenkommen beider unmöglich: Der Wandlung Onegins vom Welt verachtenden Dandy zum hilfsbedürftigen Menschen steht die Entwicklung Tatjanas vom unerfahrenen Mädchen zur reifen, abgeklärten Frau gegenüber. Ein Zusammenkommen beider ist nicht mehr möglich, ihre Liebe muss unerfüllt bleiben.
„Eugen Onegin“ I 25.2. (P)/2./4./10./15./17./21./25.3. I Aalto Theater Essen I www.aalto-musiktheater.de
Bauernschwank in der Mehrzweckhalle
Das Regieduo Skutr inszeniert „Die verkaufte Braut“ in Essen – Oper in NRW 01/18
 von nrw oper k.jpg)
Jack Sparrow singt Oper
Guy Joosten inszeniert „Die schweigsame Frau“ in Essen – Oper in NRW 04/15
 von nrw oper k.jpg)
Besoffen durch die Apokalypse
Mariame Clément inszeniert Ligetis „Le Grand Macabre“ in Essen – Oper in NRW 03/15
 von nrw oper k.jpg)
Ritter mit Frauenstimmen
Jim Lucassen inszeniert Händels „Ariodante“ in Essen – Oper in NRW 06/14
Eine neue Chance für die Fremde
Christof Loys spätes Regie-Debüt in Essen – Oper in NRW 04/14
Die Leiden der jungen Charlotte
Jules Massenet Oper Werther – Opernzeit 12/13
 von NRW_Oper in NRW.jpg)
Schaltzentrale der Macht
Hilsdorfs Abschiedsvorstellung mit Verdis „Räubern“ in Essen – Oper In NRW 07/13
Hunde an die Macht!
Jacques Offenbachs „Barkouf ou un chien au pouvoir“ – Opernzeit 10/19
Der Zocker und das Mauerblümchen
Tschaikowskys „Pique Dame“ in Duisburg – Oper in NRW 10/19
Als das Königspaar noch glücklich war
Strawinskys „Oedipus Rex“ und „Les Noces“ in Wuppertal – Oper in NRW 10/19
Unendliches Schwarz
Salvatore Sciarrinos „Infinito nero“ – Opernzeit 09/19
Mozart mit kleinen Überraschungen
Stephen Lawless‘ Regiedebüt „Così fan tutte“ in Essen – Oper in NRW 09/19
Gespenstische Expedition in die Seele
Moderne Kurzoper in Hagen: „Everest“ – Oper in NRW 09/19
Liebe als schmerzhafte Selbsterkenntnis
Richard Wagners „Tristan und Isolde“ – Opernzeit 08/19
Schwanda dudelt zum Tanz
Das Musiktheater im Revier zeigt eine fast vergessene Opernrarität – Oper in NRW 08/19
Der Geisterritter erwacht am Rhein
Jugendoper nach einem Buch von Cornelia Funke – Oper in NRW 08/19
Die Sucht nach dem Lebensglück
Peter Tschaikowskis Oper „Pique Dame“ – Opernzeit 07/19
Ein Happy End für Dido
Oper plus Ballett: „Wassermusik und Dido and Aeneas“ in Hagen – Oper in NRW 07/19
Knallharter Psychotrip
Immo Karaman inszeniert „Die tote Stadt“ in Wuppertal – Oper in NRW 07/19
Mozart mit Witz und Tempo
Joe Hill-Gibbins inszeniert „Die Hochzeit des Figaro“ in Wuppertal – Oper in NRW 06/19
Im Rheingold-Express gen Walhall
Michael Schulz inszeniert Wagners Nibelungen-Vorabend am MiR – Oper in NRW 06/19
Die Sprengkraft der Operette
Jacques Offenbachs „La Grande-Duchesse de Gérolstein“ – Opernzeit 06/19
Vergänglichkeit kann Erlösung sein
Leo Janaceks Oper „Die Sache Makropulos“ – Opernzeit 05/19
Denkmal für eine Kindsmörderin
Aribert Reimanns moderne Oper „Medea“ in Essen – Oper in NRW 05/19
Nicht in Bullerbü
Jacques Offenbachs „Pariser Leben“ in Hagen – Oper in NRW 05/19